成都艺术家笔下的美丽乡村

　　刘正兴《龙泉桃花》

　　 “美丽成都乡村行”美术作品展10月9日—15日在琴台路举行

　　“石头房子相互依偎，树上的果子已经长出来了，群山在背后舞动着，小路和溪流在它们之间灵巧地穿行，山民散落其中，背柴、放羊、种地，我想表达的东西都在其中了。”

　　10月9日至15日，由成都市文学艺术界联合会主办、成都市美术家协会承办的“美丽成都乡村行”美术作品展在琴台路怀古堂美术馆举行，现场展出的200多件作品涵盖了国画、油画、水粉画和雕塑。

　　这些作品来自80多位成都本土艺术家之手，整个展览记录了他们游历成都乡村时的所见所闻和内心体验，也提供了一个机会，让观众得以追踪艺术家的足印，分享其环游美丽成都的乡村之旅。

　　张自启《在水一方》

　　姚思敏《东山春色》

　　 1回味悠长的艺术盛宴

　　米金铭、董小庄、姚思敏、叶瑞琨、江溶、钱磊、姚叶红、李晖……这些都是目前活跃在成都艺术界的优秀艺术家，虽然每个人的画风都彼此迥异，但如今他们为同一个主题集结在一起——在刚刚开幕的“美丽成都乡村行”美术作品展上，80多位艺术家带来了200多件画作，以国画为主打，还囊括了油画、水粉、水彩和雕塑等艺术形式。

　　著名画家巫成金是此次展览策展人之一，他向华西都市报记者介绍：“参展的国画浓墨重彩，意蕴丰富；油画工细严谨，刻画入微；水粉水彩则以绚丽的色彩勾勒出百姓日新月异的新生活；雕塑作品则采用新的材质和新的艺术语言展现了乡间风貌。”

　　艺术批评家、四川大学教授、博士生导师吴永强认为，虽然共同服从于“美丽成都乡村行”的主题，但国画、西画和雕塑，似乎在本次展览上有着各司其职的位置。观其国画部分，我们也许会想起沈括论画时所说的“以大观小”；而观其西画部分，我们心中也许会闪出一个对立的词语，叫做“以小观大”。这就是说，在这些作品中，国画更倾向于直接针对成都乡村的宏阔意象，即使细节处理也被置于其整体中加以考虑。“反之，油画、水粉画更倾向于表现画家的眼前所见，它们从细微处着眼，摩挲风物，甚至一片花海、一片丛林，从而渐渐引出对成都乡村的意义观照。或者说，前者远取其势，后者近取其质。两者结合，便构成了美丽成都乡村行的立体形象。”

　　和以往画展所不同的是，“美丽成都乡村行”美术作品展的艺术形式极为多样化，尤其是严勇明等雕塑家的加盟，使得展览更为丰满。“绘画是二维平面，雕塑是三维的，雕塑的语言是其它艺术形式不能替代的，这样就让我们的展览变得立体。”巫成金也表示，如果把参展艺术家都比喻成大厨，那由他们“掌勺”的这个展览很像极富特色的家乡大宴，“虽然没有生猛之气，但品尝之后回味悠长。”