川剧新编戏《薛宝钗》 用新理念打动观众

　　明天（9月10日），继《尘埃落定》之后，由市川剧研究院打造又一台全新大戏——川剧《薛宝钗》即将正式投入排练。市川剧研究院院长雷音向记者介绍，该剧剧本由著名川剧编剧谭愫根据古典名著《红楼梦》经典剧情改编而成，著名国家一级导演查丽芳执导，中国儿童艺术剧院舞美设计、中国舞美2013年度人物申奥担任舞美设计，市川剧研究院“梅花奖”名角王玉梅担纲主演，最快将于今年年底和蓉城观众见面。申奥与成都戏剧的合作已有数年历史，但参与川剧创作还是头一回，青年优秀舞美设计的加入，将给川剧传统戏注入怎样的新的活力？昨日，申奥向记者吐露了内心真实的想法。

　　文学性之美打动观众

　　虽是首次加盟川剧，但申奥与川剧的缘分早已注定。“小时候我看过一部电影《变脸》，那时候就对川剧产生了兴趣。前几年在成都合作人偶剧《淘气包马小跳》期间，我进剧场看了真正的川剧，果然非常精彩！”申奥说，“戏曲是民族的根，我一直都怀有敬畏之心，川剧更是很有特点，跟江南阴柔的戏曲相比比较阳刚，跟北方戏曲相比又更优美，而且有一种比较倔强的感觉。”

　　申奥说，他希望首先把握住该剧本身的气质，而川剧《薛宝钗》给他的最大感触便是文学性强。“当拿到剧本的那一刻，我真的非常惊喜，因为谭愫老师的剧本非常好，文学性很突出！剧本作为一剧之本，它的文学性强才能让剧有着经久不衰的力量。其实现在戏剧中上演的很多故事都是大家耳熟能详的，所以好的戏剧重要在于对故事的演绎和诠释。尤其在现在这个信息大爆炸的时代，观众可选择的太多，我们就更需要用文学性来打动观众。通过舞美设计，可以让戏剧冲突更强，剧本之美更突出，比如全局结尾我计划设计薛宝钗与贾宝玉的隔空对唱，让观众看懂薛宝钗的真正死心。”

　　 注入现代感突出内涵

　　作为一台由《红楼梦》改编而成的川剧传统戏，自然有着浓厚的古典美，申奥告诉记者，展现古典美还不够，融入现代性的思想也很重要。“《薛宝钗》是一台悲剧，从开场便是贾府遭遇抄家，全剧通过薛宝钗这个女性角色在家庭悲剧中一次次坚强又一次次绝望，来表现封建社会对人的压迫。所以营造压迫、扭曲的感觉非常重要，这种就需要一些比较现代性的舞美观念，比如我会用一些古典园林僵硬、繁乱的线条或是黑与白的碰撞来创造一种意境，给观众特殊的感觉。”

　　但在现代性方面，申奥并不会用高科技，“所有的因素都要从传统中来，在开场的时候我甚至会用传统戏曲中的‘出将’‘入相’，给观众最传统的感觉，同时再适当加入一些现代审美的元素，是为了让观众更好地体会每场之间人物心理和环境的变化，既关注传统又融入新的意识，我认为会比高科技更有用，更能带给观众崭新又深刻的体验。”

　　 具有内涵才赢得观众

　　在传统戏曲仍显弱势的现状下，申奥坦言，通过多种努力为戏曲赢得更多观众很有必要，比如在川剧《薛宝钗》中，通过增加现代性的意识来让年轻人也能在观剧之后感到有所收获。“戏剧不管在国外还是国内都是一种高端的审美，它和春晚、二人转不一样，需要有更多的内涵、更深刻的东西，让人对生活和世界都能有新的认识，传统戏曲同样有这种使命。我认为戏曲应该和其他戏剧互相借鉴，保持高尚的审美，而不是像很多电影那样给人刺激就够了，要用丰富的内涵吸引观众。”

　　申奥表示，传统戏曲的良好发展需要将戏曲的高尚审美和市场需求相结合。“舞台剧责任重大，因为每个演员不同的气息都能给观众直观的感受，所以尽管迎合市场无可厚非，但是戏剧作为一门特别古老的艺术门类，特别需要坚守自己的追求，不媚俗，当然也不要孤芳自赏，而是在市场与坚守中寻找契合点。在制作传统戏曲的时候，不能拿我们的短板和别人的长处比较，比如这次川剧《薛宝钗》，我们就要把握它根据名著改编而来的深厚传统韵味，从尊重文本出发，再加上现代意识，来带给观众丰富多彩的全新感受。”

　　(记者 祝丹妮)

　　川剧《薛宝钗》

　　编剧：著名川剧编剧谭愫

　　导演：著名国家一级导演查丽芳

　　舞美：中国儿童艺术剧院舞美设计、中国舞美2013年度人物申奥

　　主演：“梅花奖”名角王玉梅

　　剧情：剧情改编自小说《红楼梦》，从贾府遭遇抄家讲到宝钗对宝玉的彻底死心，全剧通过薛宝钗这个女性角色在家庭悲剧中一次次坚强又一次次绝望，来表现封建社会对人的压迫。