108个艺术空间穿越成都百年
西村。 本报记者李婷摄
一介小展。本报记者李婷摄
天府云端音乐厅。本报记者李婷摄
四川美术馆。
建川博物馆。
一介第四期小展。
四川大学博物馆新馆。
三和老爷车博物馆。本报记者李婷摄
武侯祠博物馆。 本文图片除署名外由受访者提供
成都千高原艺术空间个展。
麓湖·A4美术馆iSTART儿童艺术节“没大没小的世界”主题展。
黑螺艺术空间的浸没式话剧。
美术馆、博物馆、音乐厅、创意园区……108个类型迥异的艺术空间，与这座城市一起生长
美术馆、博物馆、音乐厅、创意园区……这些地点在普通老百姓眼中，有的“高冷”，有的“火爆”，还有的似曾相识却又谈不上熟悉。不过近日，一份走红网络的《成都艺术空间地图》，却把成都近100年内，108个艺术地点搜集起来，用地理坐标、时间轴等可视化形式简洁明了地加以呈现，变成一张可供市民“打卡”的地图。人们惊讶地发现，类型迥异的艺术空间，竟藏在成都的各个角落，与这座城市一起蓬勃生长。□本报记者李婷
搜罗
半年找出108个艺术空间
《成都艺术空间地图》由108个地点构成，是“一筑一事”团队历时半年制作而成，包括87处现存艺术空间，17处消失或搬迁的艺术空间，和4处未来即将呈现的艺术空间，涉及博物馆、美术馆、音乐厅、创意园区等类型。
成都到底有多少个艺术空间？什么叫作艺术空间？当这个想法在“一筑一事”团队蔓延时，团队主创王牧之把艺术空间定义为“让艺术发生的空间”，它可以是传统的画廊、博物馆、艺术家聚集区，也可以是大剧院、音乐厅、创意园区，甚至还包括举办艺术展的咖啡店、买手店等等。
2014年10月，四川大学建筑系毕业的王牧之推出微信公众号“一筑一事”，以建筑师的视角，解读成都城市建筑背后的故事。2016年，团队出版《一筑一事·城市指南（成都）》，这本被业内称之为“小蓝书”的城市指南，因精美的画幅和准确的信息，曾在艺术圈一度脱销。
今年，“一筑一事”转做“艺术空间”，既是顺着之前“小蓝书”的工作做进一步挖掘，也源自于团队成员吴忧身边的一个小故事。
吴忧有位美国留学的朋友，她告诉吴忧，自己在纽约旧酒店可以看浸没式话剧《不眠之夜》，在洛杉矶可以逛私人博物馆……但回到成都，却对这里的艺术空间感到陌生。
“为什么不做一张人人都可以去‘打卡’的艺术空间地图呢？”大家不谋而合。2017年5月，“一筑一事”成立“艺术空间地图”项目组，团队经过半年的实地走访，请教20多位艺术、传媒、文化等领域的专家，再反复求证校对，如今这张暖黄色的地图，才得以问世。
地图上的108个艺术空间里，有35个美术空间，16个艺术文创区、15个博物馆、9个影视戏剧空间、8个音乐空间、2个买手店和1个艺术咖啡馆等。
现状
艺术空间越来越多元化
成都现存的艺术空间更为多元，既有锦城艺术宫、四川博物院、峨影1958电影城等传统老牌公共艺术空间，也有白夜酒吧、小酒馆、买手店、文化沙龙等新锐个性艺术空间。
纵观《成都艺术空间地图》，以天府广场为中心向西北延伸至宽窄巷子等少城片区的艺术空间分布最为密集，这一带既有锦城艺术宫、四川美术馆、成都博物馆、成都画院等“老牌”国家公共艺术空间，也有近年来活跃在大众生活中的白夜酒吧、明堂青年文化创意中心等民间艺术空间，从老年人到“90后”“00后”，都能在这个片区找到去处。
成都东南和西南几乎集中了近60%的艺术空间，从玉林路的小酒馆、东湖公园内的红美术馆，到蓝顶艺术区、浓园国际艺术村、千高原艺术空间、麓湖·A4美术馆，它们代表着成都当代艺术空间的崛起。比如，麓湖·A4美术馆从2008年3月其前身A4当代艺术中心成立至今，举办了日本新媒体动漫艺术节动画影展、A4青年艺术家实验季等不下30场大型艺术展，“活化”成都本土艺术生态。
成都东边以国家级音乐产业基地东郊记忆和新兴的梵木创艺区为音乐演出主阵地；北边的436文创机构、无里创意工厂、西南交大美术馆彰显着青年的活力；城西则汇集杜甫草堂博物馆、四川博物院、成都国际非物质文化博览园、金沙遗址博物馆等一大批博物馆资源，讲述着城市厚重的历史，同时，以西村为代表的文化艺术及创意产业集中发展的园区也为这里注入了新的艺术基因。
此外，地图上还零星分布着一些“小而美”的个性空间，比如坐落在高新区机场路旁的成都三和老爷车博物馆，代表年轻人“潮文化”的T.H.E和HUG等时尚买手店，以“一介”为代表的艺术咖啡馆等。“一介”坚持Art for everyone（艺术属于每个人）的理念，为普通人免费举办艺术展，它也是这张地图上最小的点。店长张唐回忆，他在日本东京留学时，发现当地的老爷爷、老奶奶经常一个人去逛美术展、博物馆，艺术是他们日常生活的一部分，但在国内，艺术更像是对生活的一种庆祝，总有点仪式感距离感。“创办‘一介’，是想把艺术变成每个人的自然平和的生活状态。”
记忆
那些属于老成都的光影
艺术对人的影响不只是当下，还包括过去和未来。也正因如此，地图的时间轴以1918年竣工的华西协合大学古物博物馆为起点，标注出成都过去存在过，如今已搬迁或消失的17个艺术空间。
“华西协合大学古物博物馆是中国西南地区第一座现代意义上的博物馆。”四川大学博物馆副馆长周静说，作为四川大学博物馆前身，华西协合大学古物博物馆由美国学者戴谦和于1914年筹建。
四川大学博物馆以一口校钟为起点，通过教师田野调查、民间收购等多种方式，目前有8万余件藏品，对公众开放。藏品中有一顶1956年收集到的民国木雕花轿格外有趣。轿身正方形，采用木刻、彩扎、玻璃画、朱漆贴金、髹涂等多种民间工艺重彩装饰。四件抬箱上可以看到用毛笔书写的“上草市街鸿发号萧记”字样，而草市街是成都市的一条商业老街。
四川大学博物馆馆员陈长虹解读，在讲究礼制的古代社会，花轿不是独立艺术品，而是婚嫁礼仪的用具。但这台花轿的6幅玻璃画却绘有强调自由恋爱的“牛郎织女”“红绡姻缘”等爱情故事，并均以女性为主角，可窥见新旧交替时代普通老百姓世俗理想中的“小心思”。
除博物馆，戏场剧院也是老成都文艺青年偏爱的去处。生于上世纪50年代，家住西御街新声剧场附近的李向前，至今还记得小学时和发小一起去京剧“戏窝子”新声剧场看剧的情景。一到节假日，半圆形的售票窗口上挂着黑板，用白色粉笔写着剧目信息，京剧《狸猫换太子》《大闹天宫》《杨门女将》，名角筱月亭、王少泉、段丽君、蒋叔岩等让人目不暇接。当时售票分为甲、乙、丙票三种。买不到票的人，就一排排坐在剧场外阶梯上，听着场内鸣锣唱词也跟着喝彩。
“新声剧场在传统建筑下埋着若干大瓮，用以增强其共鸣的‘回声’效果，这在当代投入使用的剧场中是极为罕见的标本。”巴蜀文化专家袁庭栋对此解读，难怪在场外看戏也十分过瘾。1949年后，新声剧场开始放电影，市民常茂回忆，那时的电影还有专人骑自行车来回在各个剧场奔走，负责运送电影胶片，被称作“跑片员”。观众在看电影时，常常会遇到剧情演到紧要关头，屏幕一黑，剧院顶灯却突然亮了，放映员站出来难为情地提醒观众少安毋躁，跑片员还没把下一段的胶片从另一个电影院运来，引得大家又好气又好笑。2008年，新声剧场被整体拆迁后搬迁至成都抚琴西南路7号。
而原来位于红照壁，1954年修建的四川剧场，则主要演话剧，也是老文青常去的艺术空间。袁庭栋在《成都街巷志》中记载，1958年四川人民艺术剧院从重庆搬到成都后，就长期以此作为自己演出的场所，涌现出刘莲池、高群、孙滨、张国立等全国知名的表演艺术家。四川人艺相关负责人透露，新修建的四川剧场将坐落于人民南路二段附近，有望在2019年对公众开放。
未来
更多艺术空间将进入生活
在城市发展的进程中，有一些艺术空间消失了，有一些变成了新的艺术空间，而在地图未来的时间轴上，还有更多艺术空间将进入人们的视野。
在《成都艺术空间地图》中，消失的艺术空间被标注成灰色，包括上河美术馆、北村艺术区等。其中上河美术馆让业内人士非常难忘。这个1998年10月成立的美术馆，被视为中国民营美术馆的先行者，但它却只存在了短短3年时间。麓湖·A4美术馆馆长孙莉回忆，那是一个美好的时代，艺术家、诗人、画家都充满热情地来成都办艺术展。千高原艺术空间画廊经理石颖也表示，上河美术馆是一代人的记忆，其做过的优秀项目至今令人记忆犹新。
消失的艺术空间固然让人遗憾，但未来，还有更多的艺术空间将亮相。2017年就是艺术空间发展井喷的一年。硬件方面，天府云端音乐厅、成都大魔方演艺中心落成使用；展陈上，安仁双年展、“现代之路——法国现当代绘画艺术展”等轮番上阵，活跃的艺术空间丰富了市民的生活。
在地图的未来时间轴上，更标注有四川大剧院、成都市城市音乐厅、何多苓美术馆、宽云美术馆……“未来成都的艺术空间肯定不止这些，每个人用心生活都能发现自己身边的艺术空间，或者说，我们自己就可以形成一个艺术空间，与普通生活联结。”王牧之说道。
艺术空间的故事永远也讲不完，但正如一位名叫“老李”的网友留言：“十年后再回首看这个地图，不知道有多少新的艺术空间，又有多少已经关闭，还有多少依然在坚持。这份地图的意义除了指南，也是这个时代的见证。”
