戏画川剧得意不忘形

四川在线（四川日报记者   张良娟） 3月10日至16日，“四川·川剧晋京演出周”经典川剧展演在北京长安大戏院举行。《巴山秀才》、《柳荫记》、《草民宋士杰》、《卧虎令》4部川剧在长安大戏院轮番上演。每场演出之前，年近七旬的叶久明都会把自己亲手绘的戏画一张张挂上桁架，就地展览。除了晋京献演的剧目外，通过一幅幅戏画，《白蛇传》、《琵琶记》、《别洞观景》等众多经典川剧中的人物也都跃然纸上。

带上戏画，为美国人讲课

川剧学员、川剧小生、川剧老师、川剧舞美设计师，这一生，叶久明换过众多身份，但始终没有离开川剧。

2013年10月，受川剧“二度梅”、上海戏剧学院副院长田蔓莎邀请，叶久明赴美国讲学，为美国观众介绍、讲解川剧表演艺术。接到邀请第一件事情就是“备课”，“不能光靠我来说，怎么能让国外的观众也能体会川剧表演艺术的神韵和美感？”思虑一番之后，叶久明的主意打到了戏画上。

戏画，顾名思义，就是以戏曲人物和故事为主题的画，大都选择水墨画或者漫画的形式，寥寥几笔，便能再现戏曲舞台上的风采。“戏曲的特点就是写意，最适合用国画来表现。”

由于在《白蛇传》、《御河桥》、《鸳鸯谱》、《玉簪记》等众多剧目中担任过主演，也曾用双手为近百个剧目绘制过舞美背景。因此，虽然戏画对叶久明是一个全新的领域，但却难不住他，“快的时候几分钟便能画好一幅。”

而每画完一幅戏画，叶久明还会把剧中的诗词歌赋题写在画上。“诗歌、书法、绘画、戏曲都是我们传统文化的精粹，它们结合在一起，给人带来美的享受。”

带着自己的戏画，叶久明前往美国讲学。“看到这些戏画，国外的观众都很感兴趣。”叶久明告诉记者，以此为开端，自己开始不间断地进行戏画创作。“有时候是看完演出，有时候灵感来了，半夜也要爬起来画。”

得意不忘形，凝固川剧之美

叶久明最得意的一幅作品，就是半夜起床画就的——为田蔓莎所表演的川剧《情探》创作的。画面上，水墨氤氲，田蔓莎饰演的焦桂英双眼轻闭，一幅飘然欲逝的姿态。“在《情探》里，焦桂英已经是个鬼魂了，她又是带着情感去探望自己的情郎，抓住这个人物心理，才能画出演员的神韵。”叶久明说，画戏的人一定对戏剧要有所理解。“戏画应该是舞台上演出的戏，而不是复制一幅摄影作品。”

叶久明的戏画里，人物往往是动态的，有的捻须转睛，有的掩面长泣，有的颐指气使。而这些不同的眼神和动作，又常常让观众对人物或者奸诈或者泼辣的性格有所认识，十分有趣。“戏曲讲究唱念做打，很多人物的性格和心理，都是通过手上的动作和眼神来表现的。”尽管对川剧舞台上人物的一颦一笑、一个眼神，叶久明大都熟记于心，但为了画出更多形神兼备的戏画，他依旧流连在川剧演出的剧场内，对着舞台上的演员进行速写，为戏画储备素材。

而为了画好川剧四大名丑之一周企何在《迎贤店》中的店婆，除了观看录像资料，他还特意向周企何的弟子，同样扮演过店婆的演员毛庭满求教，和毛庭满一起对戏，对到关键的场景，就让毛庭满定住，自己则迅速拿笔进行速写。

如今，叶久明已经为近30个剧目创作了100多幅戏画。这些画，曾经有几个企业和个人出资想要买走，但是叶久明都拒绝了，他说：“他们买走了，就囤到自己库房里了，但是我希望我的戏画能让更多的人看到，进而认识到川剧的美。”